Les comptines d'hiver

Les 4 saisons (hiver) de Vivaldi
 

1) Parler des instruments à corde (contrebasses, violoncelles, altos et violons)

Année : M3

Compétence : 

• Discipline  : Education culturelle et artistique
• Champ  : 2. Expression musicale
• Rubrique  : 2.1 CONNAITRE
• Compétence spécifique : 2.1.7 Découvrir des instruments

Repère :

M3 : Désigner et nommer l’instrument utilisé pour produire le son* entendu parmi les instruments suivants : 

• à cordes : guitare, piano, violon ; 

 

Matériel :

-Œuvre "Les 4 saisons (hiver)" de Vivaldi

-Instruments de musique travaillés (contrebasses, violoncelles, altos et violons) ou vidéo des instruments (une vidéo par instrument)

Déroulement :

Pour ce type d'activité, il est intéressant d'apporter les instruments travaillé en classe de manière à ce que les enfants puissent les observer, les toucher et les entendre. Si possible inviter un musicien à venir parler des instruments à corde (contrebasses, violoncelles, altos et violons).

Voici les étapes de l'activité :

1.  Faire une première écoute des 4 saisons (hiver) de Vivaldi et demander aux enfants d'essayer de deviner la famille des instruments (à corde, à vent ou percussions)
2. Faire une deuxième écoute en leur demandant cette fois-ci d'essayer de trouver dans cette oeuvre un maximum d'instruments. Si les enfants éprouvent des difficultés, leur faire entendre chaque instrument séparément de manière à mieux les entendre. 
3. Leur présenter chaque instrument (nom de l'instrument, ses différentes parties, nombre de cordes, spécificités : taille, timbre) séparément en leur faisant voir, toucher et entendre ceux-ci.

Outils :

2) Différencier un tempo lent d'un tempo rapide 

Année : Accueil/M1, M2, M3

Compétence :

• Discipline  : Education culturelle et artistique
• Champ  : 2. Expression musicale
• Rubrique  : 2.1 CONNAITRE
• Compétence spécifique : 2.1.3 Percevoir les paramètres du son

Repère :

Accueil/M1, M2, M3 : Différencier un son long d’un son court. 

Matériel :

-Œuvre les 4 saisons (hiver) de Vivaldi

-Instruments de musique, objets sonores

-Feuilles blanches

-Marqueurs

M3 :

-Panneau avec photo de l'objet représentant la durée du son et le signe graphique associé

Déroulement : 

Accueil/M1 : avec l'aide de l'enseignant, les enfants essayeront de différencier dans l'oeuvre un son court d'un son long.

Cette activité est à réaliser autour des tables de la classe ou au coin tapis (les enfants sont assis par terre, leur feuille et marqueurs sur les bancs)

Attention, l'enseignant devra avoir prévu à l'avance les parties de l'œuvre à faire écouter aux enfants. Ces enfants débutant dans ce repère, il est important de choisir des parties où on distingue facilement un son long d'un son court afin qu'il n'y ait pas d'ambiguïté possible et que ceux-ci en comprennent les caractéristiques. Veillez également à ne pas dépasser 10 minutes d'exercice, cette activité demandant beaucoup d'attention et de concentration.

Voici les étapes :

1. Prérequis : l'enseignant pose des questions aux enfants afin de connaitre leurs prérequis sur le sujet : "Pour vous, qu'est-ce qu'un son long" "quelle est la différence entre un son long et un son court ""Dans la classe quel objet provoque un son long",... Pour aider les enfants à s'exprimer, mettez à disposition des instruments, des objets sonores afin qu'ils puissent montrer un exemple. Si les enfants ne savent pas du tout ce qu'est un son long et court leur faire écouter un son long et court faisant partie de la vie quotidienne (ex : son long = bruit de voiture, son court = bruit d'une perforatrice).
2. Première écoute de l'œuvre (sans pauses) : les enfants écoutent une première fois l'œuvre. 
3. Deuxième écoute de l'œuvre (avec pauses) : les enfants écoutent séparément chaque morceau de l'œuvre choisie par l'enseignant et essayent de repérer les sons longs et courts. 

Son long : les enfants tracent une ligne sur leur feuille blanche
Son court : les enfants tracent un point sur leur feuille blanche

Après chaque partie écoutée, chaque enfant montre sa feuille et nous comparons les résultats.

Cette exercice permet à l'enseignant de percevoir la qualité d'écoute de chacun.

Répéter plusieurs fois cette exercice afin que celui-ci soit "ancré" , compris par les enfants.

M2 : mêmes étapes sur la moitié de l'œuvre sans interruption (étape 3). 

M3 : mêmes étapes sans les prérequis et sur l'œuvre complète sans interruption (étape 3). 

Entraîner les enfants à réaliser ce type d'exercice.

Si les enfants arrivent facilement à identifier un son long et un son court, établir un code graphique plus large comprenant des sons intermédiaires (ex : son très long = spirale, son long = vagues, son normal = lignes, son court = petits traits, son très court = points)

Cela permettra de travailler également les signes graphiques. 

Réaliser un panneau reprenant ces signes graphiques et leur signification (ex : photo de la perforatrice = points)

3) Différencier un son grave d'un son aigu

Année : M2, M3 

Compétence : 

• Discipline  : Education culturelle et artistique
• Champ  : 2. Expression musicale
• Rubrique  : 2.1 Connaitre
• Compétence spécifique : 2.1.3 Percevoir les paramètres du son

Repère :

M2, M3 : Différencier un son grave d’un son aigu. 

Matériel :

-Œuvre les 4 saisons (hiver) de Vivaldi

-Facultatif : vidéo son aigu et grave

Déroulement : 

M2 : avec l'aide de l'enseignant, les enfants essayeront de différencier dans l'oeuvre un son grave d'un son aigu en effectuant différents modes de déplacements.

Voici les étapes :

1. Redéfinir si nécessaire par une écoute ce qu'est un son aigu et grave. 
2. Première écoute libre de l'œuvre : observer la réaction des enfants face à l'oeuvre, les positions, déplacements qu'adoptent naturellement les enfants. L'adulte est observateur. 
3. Etablir un code avec l'aide de l'enseignant. Ex : plus le son est aigu plus l'enfant étire son corps vers le haut. 

Son grave : ramper
Normal : marcher 
Aigu : marcher sur la pointe des pieds

Attention lors de l'établissement du code à se limiter à 3 déplacements maximum, les M2 débutant ce repère. 

    4. Deuxième écoute en divisant l'œuvre en plusieurs parties selon la hauteur du son (ex : son aigu de     0 à 19 seconde) + déplacements : les enfants se déplacent sur l'œuvre en adoptant le mode de                   déplacement correspondant à la hauteur du son. 

L'adulte réalise l'exercice avec eux en veillant à faire des pauses lorsque la hauteur du son change, cela permettra aux enfants d'avoir le temps de réfléchir à la position à adopter.

Répéter plusieurs fois l'exercice si nécessaire.

    5. Troisième écoute de l'oeuvre (sans interruption) : les enfants essayent de réaliser les bons modes de     déplacements selon la hauteur du son. L'adulte reste présent pour aider si cela s'avère nécessaire.

    6. Attention de ne pas être trop exigeant avec ceux-ci, de ne pas en attendre trop. Si les enfants               comprennent le principe de l'exercice à savoir changer de posture selon la hauteur du son, c'est            déjà un très bon point. 

M3 : mêmes étapes, sauf qu'avec les plus grands, l'enseignant laisse les enfants établir un code à adopter en effectuant par exemple un vote. Le code peut également être plus large (4-5 positions différentes), comporter des modes de déplacements plus compliqués ou plus de modes de déplacements (ex : son aigu = sauter à cloche pied). Lors des exercices, l'enseignant est plus spectateur étant donné que les enfants sont plus grands. 

La salle de psychomotricité se prête bien à ce type d'exercice, celle-ci étant plus grande et comportant du matériel riche et varié permettant d'enrichir l'activité en intégrant le matériel mis à disposition. 

Voici un exemple de jeux :

Ex : son aigu = monter sur du gros matériel (ex : plint, espalier)

Normal = monter sur du matériel d'hauteur moyenne (ex : banc)

Son grave = ramper sur du matériel (ex : mousse, tapis, dans un tunnel, sur une planche à roulettes).

Il est également possible de réaliser ce type d'exercice durant une séance en circuit, en ateliers, ...